La obra de Daumier

Nacido en Marsella en el seno de una familia pobre en 1808, Honoré Daumier se trasladó a Paris en el 1814, hecho importante que marcara un antes y un después en su vida. La importancia de la figura de Daumier, recae en que se le puede denominar como uno de los hijos de la Revolución de Julio de 1830, siendo un perfecto artífice de la caricatura al que no se le conoce rival.

Fue un gran observador, lo que le permitió retener imágenes para reproducirla, teniendo además una gran habilidad para el esbozo rápido. Combino la realización de sus primeras obras durante su adolescencia con el trabajo diversos empleos incluyendo el ser asistente del pintor y arqueólogo Alexandre Lenoir, de quien Daumier  aprendió mucho.

En 1828 entro en La Academia, y dos años más tarde, fue contratado como ilustrador en Silhouette. Después trabajo junto con G. Doré y J. Gérard para el periódico Caricature, fundado por el republicano Philipon. Fundamentalmente, se dedicó a la caricatura política influida por sus ideales, lo que le provoco un encarcelamiento en 1833 por unas litografías contra Luis Felipe, pero también realizo una labor como caricaturista de costumbres.

Además tuvo una gran labor como escultor modelando bustos de caricaturas políticas de personajes como Thiers, o el mismo rey, de la que actualmente se ha hecho una reedición de bronce. 

 Al censurar y eliminar la revista en la que trabajaba, Caricature, en 1835, inicio su colaboración con otra llamada Charivari, compaginando esto con sus publicaciones litográficas creando tipos sociales como Robert Macarie, una personificación de “el arribista”. Sus series más famosas son Les Papas, Les Bons Bourgueois, Baigneurs, y Les Gens de Justice, que además de tener un trasfondo satírico podemos ver en ello aspectos de ternura.

Fue de gran importancia su amistad con E. Lami –caricaturista e ilustrador-; P. Gavarni, Baudelaire, Millet, Rousseau, Daubigny y Corot, de las que se influencio mucho en ideales políticos. 

A pesar de ser un gran dibujante y caricaturista, hizo algunas obras pictóricas en pequeños lienzos con un gran contenido, un magnifico esbozo y cargados de claroscuros que podemos equiparar en ocasiones a Rembrandt o Goya. Realmente, lo que caracteriza las pinturas de Daumier, es la expresividad que transmite en obras como Crispin et Scapin (1860) inspirada en la obra de Molière. Es interesante que la mayoría de sus obras estén inspiradas en las Fabulas de la Fontaine y en la pareja formada por Don Quijote y Sancho.

Amenazado de ceguera en 1870, lamentablemente, Daumier tuvo que abandonar su labor artística, pero este autor intensamente romántico en sus pensamientos, dejó como legado su diseño, que ha sido la base de gran parte del arte moderno, y su influencia en un sector de la pintura expresionista.

Daumier, era un gran conocedor de las diferentes clases sociales de su época, lo que sumado a su capacidad de observación y su lucidez, dio como resultado obras como El vagón tercera clase (Le Wagon de Troisiéme Classe). Actualmente ubicada en Suiza, en la colección Oskar Reinhart en Winterthur, mide 23 x 33 y, como en toda su producción, el autor deja constancia de su ideología política, reivindicando de una manera única la dura vida de la clase baja en las ciudades.

A primer golpe de vista, el espectador experimenta con esta obra una sensación de ternura que choca con la elegancia del interior del tren –que le sirve como escenario social y fondo para enmarcar la escena-. Realizada durante dos años desde 1862, esta obra es plenamente un ejemplo de la concepción de igualdad del pueblo del autor, que se refleja en ese aspecto grotesco de sus personajes, característica personal del autor al ser también caricaturista. Podemos distinguir varios planos en la pintura, en el cual el primer plano nos transmite varias emociones a la vez. Ocupando el lugar central, un muchacho vencido por el agotamiento se ha dormido, y junto a él, a su izquierda un hombre con su sombrero al lado medita con un gesto de indolencia o resignación sobre su bastón. Totalmente distinto, a su derecha, un hombre cargado de arrogancia con la vista puesta en un punto más alto, nos indica su sentimiento de desprecio al tener que soportar la situación que está sucediendo justo a su lado.

Con un trazo contundente, dinámico, entre contraste entre luz y sombras, en el segundo plano, el resto de personajes actúan de manera indiferente los unos con los otros. Un hombre junto a la ventana, llevando un bombín, mira con un gesto de entusiasmo el paisaje, al igual que la mujer que se encuentra frente a él, pero sin mantener contacto entre ellos. Hay una mujer, ensimismada en sus pensamientos, y al fondo, un anciano, ha sido derrotado por el cansancio y ha sucumbido al sueño, como el muchacho del primer plano.

Lo más interesante de todo, es que a pesar del paso del tiempo, siempre habrá artistas, escritores, y reivindicadores de lo injusto de la sociedad, alguien que hable y exprese el sentimiento frustrado de aquellos que están sometidos al poder de unos pocos y no tienen voz cantante alguna. Daumier, como uno de los mejores caricaturistas, plasmo y denuncio sus ideales políticos para que quedara constancia de lo injusto de la sociedad y de la política, patrón que se seguirá repitiendo durante toda la historia de la humanidad.

La fuente utilizada para esta entrada, ha sido el tomo quince de la enciclopedia realizada por la Editorial Salvat, de Historia del Arte, El realismo y el impresionismo,  producida para El Pais.